PACKED!!!

 

Opening 29.6. Bar.
7 pm
Tenthaus Oslo has the pleasure to invite you to the exhibition PACKED!! The occasion is the
refurbishment and the demolition of the building. All the artists exhibiting have their studios at the old
Institute of Technology in Akersveien 26, Oslo. Their contracts have been terminated, and now they have packed up and emptied their studios. Tenthaus legendary studio are exhibiting a farewell selection of a studio community, which has grown quickly over the last twelve months. This is the last Tenthaus exhibition at this adress before moving. The exhibition is open June 30 - July 3 at 12 - 16.

Åpning onsdag 29.6 2011 kl.19 med bar.
Tenthaus Oslo har gleden av å invitere til utstillingen PACKED!! Anledningen er oppsigelse og riving av
huset. Kunstnerne som stiller ut, har atelier ved Gamle Teknologisk Institutt i Akersveien 26, Oslo. De er også oppsagt, og har tømt atelierene sine, for å pakke det inn i Tenthaus sine legendarisk fine lokaler. Vi ønsker med utstillingen å lage en avskjedsmarkering for atelierfellesskapet, som har etablert seg over kort tid. Dette er Tenthaus siste utstilling ved Telthusbakken i Oslo, før vi flytter til nye lokaler.
Utstillingen er åpen 30.juni - 3.juli kl. 12 - 16.
 
Tine Aamodt, Siri Austeen, Marie Buskow, Barbara Czapran, Jonas Daatland, Leander Djønne, Helen
Eriksen, Kristine Fornes, Katrine Giæver, Gisle Harr, Anna Carin Hedberg, Marianne Hurum, Reidar
Kraugerud, Ebba Moi, Are Mokkelbost, Stefan Schröder, Kjetil Skøien, Daniel Teigen, Anne Vistven

På Akraam Zatari

Skoleåret 2011 flyttet Tenthaus inn i nye lokaler ved Sofienberg skole i Oslo.

Vi startet et prosjekt over en lengre periode med 3gb, en skole klasse med unge mellom 16 - 20. Elevene går barneskolen og lærer norsk og vi har truffet dem tettere i perioder hvor vi gjennomfører workshops med klassen.

I want to tell you of great thingsUtstilling på Skulpturarena øst, Carl Berner t-bane stasjon, april 2012.

Skulpturarena öst presents:

Helen Eriksen, Ebba Moi and Stefan Schröder
I want to tell you of great things…

20.04. - 13.05. 2012
Carl Berner Project Space - Carl Berner Underground Station
Welcome to the opening 6 pm
Friday 20. April

“Art marks our identity as humans and instils in us a binding sense of community and reciprocity.” Professor Dr. Anne Bamford, 2012
Since 2009 artists Helen Eriksen, Ebba Moi and Stefan Schröder have collaborated in the artist initiated project space, Tenthaus Oslo. Through public exhibitions and workshops Eriksen, Moi and Schröder have investigated the role of artists working in schools. They work through a creative partnership contracts and establish themselves in residency in the schools. A group of the school’s children are invited to spend time with the artists and experience art in practical terms. They have also gained insight into positions of the artist in contemporary society. I want to tell you of great things… at the Carl Berner Project Space comments on and show's the work of the artists together with teenagers from Sinsen, Sofienberg and Hersleb schools.
The artists invited Professor Dr. Anne Bamford to write an independent text about art and children that also refers to her UNESCO research on the same theme. A film shows the text being read aloud by students at Sofienberg Upper Secondary School.

In a second work in the exhibition the artists present a new school manifesto on eight large posters. The pupils have contributed with completely new perspectives on how the everyday reality of school should be organised. Pupils at Sinsen Secondary School developed the manifesto when they were asked to imagine and describe their ideal school.

Collaborators in this exhibition are Professor Dr. Anne Bamford, pupils from Sinsen Primary and Secondary school 2009-2010, Hersleb Secondary School 2010-2011 and Sofienberg Upper Secondary School 2011-2012.
I want to tell you of great things… is financed by Arts Council Norway and Kunstløftet.

Opening times are the same as Carl Berner ungergound station
Skulpturarena öst
The Association of Norwegian Sculptors
www.skulpturarena.no
www.tenthaus.no
www.kunstloftet.no
www.norskbilledhoggerforening.no

coming closer

 

16.6 - 26.6

Opening 16.6
7 pm

The work Coming Closer presents a simple form expanding, beyond our concept of time, as if seeing a lightyear in a few minutes.
Through the chaos of sound and the mesmeric, hypnotic, vision, a rapturous form approaches you.

Tommy Olsson about Coming Closer:
When we are confronted with video projections of the size of this one, covering the whole wall, we tend to experience ourselves as part of the work. Coming Closer rests within its own universe, exposing itself here, drawing the lines back to the artist's earlier production and further, back to the moment when we are gathered in a tent on a field to witness the sensation of "moving images" in a black and white projection on a screen. There, at the very first introduction of cinematography, we find the most obvious points of reference, in the early experimental exercises in the medium so new at its time. Kristin Günther enhances this by insisting on the shades of grey and the basic circular shape.
This achieves a powerful compression of effect. This work is not a quote, it is simply a manifestation of a dimension, a resting point where everything happens at the same time and the equation ends up with point of zero --- which everything comes from --- and returns to. You too. And me.

Simone Zaugg - Work Station

 

WORK STATION
07.04 - 17.04 2011
Åpning torsdag 07.04
kl. 19.00

I Work Station tolker Simone Zaugg ni arbeidssanger som synges mens man utfører sitt daglige arbeide. Sangene er fra ulike deler av verden og synges av kunstneren på originalspråket. I sentrum av Zauggs akustiske bilde står menneskets stemme - ei stemme som gjennom en transformasjonsprosess blir uttrykt både gjennom kunst og arbeid. Work Station utdyper arbeide som fenomen: det kollektive, men også det personlige og private. Betrakteren vil høre forskjeller og likheter i typiske arbeidssanger fra ulike kulturer. Først når man lytter til sangerne gir de mening og viser et mangfold i arbeidslivet og verden. Simone Zaugg viser at arbeidssanger gjennom sine uttrykk kan dekke ulike sinnsstemninger og i overført form føre til tilfredshet, frigjøring og utvikling av politiske holdninger. På Tenthaus viser Simone Zaugg også utvalgte fotografier fra serien Playgrounds, en rekke korte performative tilnærminger dokumentert på lekeplasser i storbyer.
I forbindelse med utstillingen lager kunstneren en workshop for ungdommer i samarbeid med Alt for Hersleb og Tenthaus Oslo.
Simone Zaugg er billedkunstner og kurator fra Schweiz som lever og virker i Berlin. Hennes arbeider
åpner opp for personlige historier og kollektive prosesser. Som kunstner, svarer hun til arkitektoniske,
historiske og sosiale miljøer, hvor mennesker ofte er hennes fysiske og psykiske referanserammer.

work songs

I forbindelse med utstillingen lagde Tenthaus en workshop i samarbeid med Simone Zaugg for 10.klasssen fra Hersleb skole.

Videon Working Gestures, laget i samarbeid med Simone Zaugg, Tenthaus og studentene Aida, Amina, Annam, Besa, Elizabeth, Forat, Hussain, Julie, Junaid, Omashka, Saida, Sibel, og Sohel fra Hersleb skole gir innblikk i hvordan den kommende generasjonen tolker begrepet arbeid. Filmen ble vist på utstillingen Arbeiderbilder på Kunsthall Oslo. 
Om utstillingen på Kunstkritikk.